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Laus Polyphoniae 25 - Nicolas Achten ouvre avec La Pellegrina

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Laus Polyphoniae 25 - Nicolas Achten ouvre avec La Pellegrina

25 ans de Laus Polyphoniae. Qui aurait pensé que les journées anversoises de la Musique ancienne, autrefois à la Maison Rubens, se développeraient en le plus grand festival de polyphonie du monde où tous les noms importants imaginables ont été invités. Des musiciens et des ensembles qui avaient déjà une réputation, mais aussi de jeunes talents qui ont percé plus tard sur la scène internationale : Laus Polyphoniae a toujours su les trouver. Et cela continue.

L'un de ces ensembles plus jeunes est Scherzi Musicali, dirigé par Nicolas Achten. Le directeur du festival, le prof. dr. Bart Demuyt, a voulu lui offrir le concert d'ouverture du festival anniversaire. Lors d'une conversation préparatoire, il y a plus de 2,5 ans, Nicolas Achten a raconté qu'il aimerait bien un jour programmer La Pellegrina, notamment parce qu'il avait découvert que la version connue était recouverte de nombreuses couches de vernis. Il y avait mention d'un instrument aujourd'hui disparu qui participait à la basso continuo. Cela a sonné littéralement et figurativement comme de la musique aux oreilles de Bart Demuyt et la décision a rapidement été prise. Achten allait avec son ensemble Scherzi Musicali exécuter la version épurée, c'est-à-dire la plus originale possible avec cet instrument encore inconnu à construire. Cela ouvrirait 25 ans de Laus Polyphoniae, la composante anversoise du Festival de Flandre, ce qui serait un événement exceptionnel dont tout le monde parlerait. Et c'est exactement ainsi que cela s'est déroulé.

Klassiek Centraal a eu le privilège d'être à la pré-ouverture le jour de l'Assomption de Notre-Dame, la Fête des mères à Anvers et ses environs et sur le Marché Rubens dans la ville qui célèbre la splendeur baroque pendant un an entier. À cette ouverture, l'échevine anversoise de la culture, Mme Caroline Bastiaens et le président du FvV Anvers, M. Philip Heylen ont tous deux loué le festival, les fondateurs avec à la barre à l'époque Lieve Schaubroeck – qu'en aurait-il été sans elle ? – et son successeur Bart Demuyt. Lors de cette séance de fête, Michaël Scheck, longtemps motivateur, inspirateur et homme-orchestre musical dans la vie musicale flamande, a été lauréat pour son engagement et ses réalisations. Il était et est toujours une figure charnière du Festival de Flandre Anvers et de Laus Polyphoniae.

Dans le cadre magnifique de la Sint-Augustinuskerk vieille de 400 ans, aujourd'hui siège de AMUZ, où trônent de nouveaux retables très réussis de la main de Jan Fabre - dans ces œuvres, il fait référence à la symétrie baroque, au symbolisme, à l'ornementation et à la section d'or – a retenti une La Pellegrina qui était accablante. La splendeur et la magnificence dans cette musique trouvent beaucoup plus leur place et vous entendez de nouvelles couleurs, non seulement grâce à l'instrument « nouveau » qui a au moins 400 ans, le baschitarone. L'abondance de changements de voix, la variation instrumentale avec trois orgues, différents types de luths et de chitarinos, les cordes, la traversière, le soutien de cuivres impressionnants et de cornets et des mélodies qui vous plongent dans une fête qui exprime sans doute l'harmonie parfaite et ce qu'il y avait de plus beau à l'époque, complète l'ensemble. Le mariage entre Ferdinando I de Médicis et Christine de Lorraine en 1589 continue à vibrer, du moins musicalement en 2018.

Nicolas Achten et ses musiciens se placent avec cette interprétation au cœur de la génération jeune contemporaine de spécialistes fortement formés dans la pratique de l'exécution historiquement justifiée. Ce n'est pas exagéré de parler de l'élite absolue et ainsi la succession est assurée par ceux que nous pouvons appeler les pionniers de la « pratique de la musique ancienne ». Cette jeune génération a en outre l'avantage que les pionniers ont fourni une énorme quantité de recherches de base sur lesquelles on peut continuer à travailler. Des choses sur lesquelles nous écoutais la bouche bée d'étonnement il y a 40 ans sont maintenant encore plus approfondies et présentées avec encore plus de perspicacité et de finesse. Quel cadeau pour l'expérience musicale qu'un travail si avancé soit livré. Le concept de « musique ancienne » ne le survivra peut-être pas – et ce n'est pas grave du tout – mais l'exécution historiquement justifiée et aussi fidèle que possible à la partition connaît un apogée. Que cela puisse continuer longtemps. Une organisation comme Laus Polyphoniae et des personnes comme Nicolas Achten, Bart Demuyt et tant d'autres en sont garants. Merci pour tous ces efforts et toute cette beauté infinie !

Plus d'informations sur le festival pratiquement complet Laus Polyphoniae vous trouverez sur le site web et dans le double programme. Un programme divisé en deux : la période avant 1618 et la période après. Pourquoi cette année ? Parce que cette année-là, les Augustins ont ouvert pour la première fois les portes de leur nouvelle église du cloître et aussi parce que cette année-là se situe dans la période de transition musicale de la polyphonie et de la renaissance au baroque.


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