Esquisses de flute

Il a fallu 24 ans pour rassembler différentes compositions en un seul album et leur donner du sens. Ce travail veut servir de cadre à la recherche menée pendant une longue période : l'expérience musicale et personnelle. Lorsque le résultat de ces actions transmet un sentiment de cohérence, cela signifie que le moment opportun est venu de finaliser le travail. La recherche musicale s'est largement concentrée sur les techniques étendues du son de la flûte et l'expérimentation des possibilités offertes par les nouvelles technologies. D'un côté, la recherche personnelle a tenté de sonder les profondeurs de l'âme et de servir de médiateur entre l'esprit propre et le geste compositionnel. De l'autre côté, c'est le résultat d'une analyse et d'une traduction des sensations que les expériences humaines éprouvent dans la vie. Mini Suite in D Moll Pièce pour flûte solo avec une atmosphère intime et contemplative, où le thème de la solitude est exploré via les techniques étendues de la flûte. A Volo Radente Inspirée par la poésie de Biagio Marin, la composition s'appuie sur un voyage imaginaire en hydravion de Grado à Pola, volant ras de la mer, un élément qui unit les peuples et les cultures. Deperimenti L'œuvre est inspirée par le concept tridimensionnel de la peinture et en particulier par le geste de déchirer la toile et tout ce que cela signifiait pour un artiste comme Lucio Fontana. Le son de la flûte est accompagné de sons et d'effets appropriés du déchirement d'une toile. Elementi L'idée de cette composition part d'une réflexion sur le structuré/non structuré. Beaucoup de travail a toujours été effectué sur ce concept dans différents secteurs et bien sûr aussi en musique. En analysant en profondeur les compositions de Bach, Beethoven et de nombreux autres, nous découvrons que les cellules rythmiques et mélodiques sont souvent structurées selon certaines règles ou que des thèmes préexistants ont été complètement déconstruits. Dans le cas d'« Elementi », le thème, de nature pastorale, est nouveau et fait partie de la composition elle-même. Il est déconstruit au moyen de différentes techniques de traitement du son numérique (comme par exemple la synthèse granulaire), mais aussi avec un travail plus traditionnel effectué sur la portée où les notes sont dispersées dans l'exécution de sons informels produits par le piccolo. Ainsi se déploie un chemin rétroactif qui révèle graduellement le thème à partir de la structure originale déconstruite qui n'apparaît que vaguement à la fin de la pièce. Garage , enregistré dans un parking souterrain du centre-ville, est une pièce qui contraste un instrument de musique traditionnel, la flûte, avec un instrument moins « traditionnel », à savoir une porte de garage qui produit des sons rappelant la voix d'un saxophone. Le contrepoint entre les deux voix est interprété comme un dialogue entre une femme et un homme et reflète la diversité et la difficulté de maintenir l'échange verbal entre les deux sexes. Untied Cette pièce est née de la collaboration avec la guitariste Anna Garano et est influencée par la phrasé musicale du flamenco. Grâce à l'électronique et à quelques thèmes de flûte cantabile et improvisations, une atmosphère intime et introspective est créée. String Breath est un chemin où trois guitares électriques puissamment travaillées se confondent avec les flûtes, dans un contrepoint de bêtes féroces et de créatures célestes douces qui soufflent entre les cordes et font vibrer l'âme. Achille (Hommage à Claude Debussy) La flûte est entrelacée avec le violon en l'honneur de l'un des compositeurs qui a le plus influencé l'évolution musicale du siècle dernier. La pièce est construite sur une pédale de basse qui soutient les mélodies des deux instruments. Pola Più Cette œuvre est un hommage à la ville de Pola. Elle est inspirée par l'exode tragique des Italiens qui y habitaient après la Seconde Guerre mondiale. Le paysage est une sorte de ville fantôme où l'on entend le bruit du vent, des promenades solitaires, les bruits lents du chantier naval et d'autres impressions sonores qui pénètrent encore aujourd'hui en hiver. Suspensus (Omaggio a Luigi Nono) Luigi Nono a été l'un des compositeurs dont l'œuvre a le plus contribué à ma croissance artistique. Un hommage était donc approprié. La pièce symphonique compare le chœur et l'orchestre avec la flûte et la voix. Le résultat est quelque chose de très suggestif avec une esthétique personnelle qui nous plonge dans le monde des hommages musicaux que Nono et Kurtag se faisaient autrefois.