Jordlys

EARTH LIGHT Le chant classique est une méditation partagée avec un public, m'a dit un jour un professeur de chant perspicace. Mon parcours professionnel — le processus de développement de la voix et de la musicalité jusqu'à mon niveau professionnel actuel — m'a apporté, en plus d'expériences musicales remarquables et d'une touche de glamour, aussi de nombreux obstacles et défis. J'ai dû me confronter à moi-même encore et encore pour continuer. Ce voyage privilégié a été fascinant et enrichissant, mais aussi exigeant et difficile par moments. Les coachs et les amis proches ont rendu possibles des sauts audacieux. De plus, j'ai eu en chemin des compagnons superbes en la personne de tous les compositeurs et écrivains exceptionnels pour lesquels j'ai eu l'honneur d'être un instrument. J'avais un désir ardent de pouvoir enregistrer et partager certains de ces trésors musicaux de ma propre génération, tandis que ma voix humaine et éphémère est encore dans sa plénitude et que je peux fonctionner comme un instrument pour ces œuvres. En étroite interaction avec les musiciens bien sûr — un par un dans ce répertoire quelque peu inhabit­uel — dans des chansons sérieuses, belles, troublantes, étranges, qui méritent d'être entendues et préservées pour la postérité. Certaines des chansons ont été composées en pensant à ma voix. J'ai collabo­ré étroitement avec la plupart de ces compositeurs au fil des ans — j'ai participé à des représentations en première mondiale d'opéras et d'œuvres de plus ou moins grande envergure de Skouen, Kverndokk, Mørk Karlsen et Wallin. Un compositeur décédé, Sparre Olsen, et un hôte étranger, l'Américain Thomas Sleeper, ont été inclus de manière quelque peu irrégulière, mais leur accueil dans ce cercle n'en est pas moins sincère et chaleureux. J'avais quelques autres compositeurs contemporains norvégiens sur ma liste d'invités, mais l'espace étant limité, j'ai dû tracer une ligne. Y aura-t-il d'autres occasions peut-être ? Les décisions concernant la sélection des chansons (et leurs textes) ont été prises au fil du temps, certains numéros ayant même été ajoutés après le début de l'enregistrement. Ce fut le cas avec Memento Malin de Synne Skouen en relation avec la mise en scène de l'opéra Ballerina à l'Opéra national et au Ballet de Norvège en 2017 (l'œuvre a valu à Skouen une nomination pour le Prix de la musique du Conseil nordique), et Engel og stjerne (Ange et Étoile), écrit pour la violoncelliste Frida Fredrikke Waaler Wærvågen et pour moi à l'occasion d'un concert de Mørk Karlsen à la Église de Kampen en novembre 2016. Tåkesanger (Fogsongs) a été achevé en 2014 mais a ensuite été mis de côté et a sa première représentation sur cette édition … grâce à la technologie moderne ; l'œuvre était à l'origine destinée à un ensemble en direct. Ce n'est peut-être pas tout à fait une coïncidence si les auteurs les plus anciens ici — Höl­derlin et Rilke — ont été d'importantes sources d'inspiration pour plusieurs de nos écrivains contemporains, Jon Fosse en étant un exemple. La transitoire, l'automne et la mort, la contemplation religieuse et le mysticisme, mais aussi l'importance des miracles de la vie, de l'amour, de la nature ... en tant que native quelque peu introspective de la côte ouest de la Nor­vège que je suis, je ressens une profonde affinité avec ces manifestations de la quête de vie et trouve une joie immense et un sens profond à pouvoir les exprimer. Et je suis heureuse de pouvoir ajouter quelques Respirations et un peu d'humour ! J'espère que les autres qui écouteront ce CD pourront découvrir un peu de lumière et de soutien pour leur propre voyage. – Hege Høysæter