Es sollte eine schön illustrierte Musikgeschichte für Kinder sein. Das war die Anfrage des Verlags. Aber bei näherem Hinsehen ist das nicht ganz der Fall. Sie ist für „alle Liebhaber" geschrieben, die jung im Geist sind, lässt Autor Pieter Bergé wissen. Er hat zusammen mit Yule Hermans ein „Grünbuch" erstellt, aufgeteilt in 100 (Haupt)kapitel.
Vom ersten „Kapitel" an liest man hier einen Wissenschaftler - der Autor unterrichtet Musikgeschichte an der KU Leuven. Aber dann einen Wissenschaftler, der geschmackvoll erzählen kann. Es ist schwer, große Worte und gelehrte Begriffe zu finden. Der Titel des ersten Kapitels? „Von vor langer Zeit bis übermorgen ...". Es sieht aus wie ein Märchenbuch, das wir zu lesen beginnen. Und so sieht es auch aus, mit den wunderbar zierlichen Illustrationen von Yule Hermans dabei: wirklich auf jeder Seite steht eine inspirierte Zeichnung. Aber täusche dich nicht, du erfährst viel über die allgegenwärtige Realität, die Musik in unserem Leben ist, auf unserer Erde, in der Natur. Der Autor mahnt uns von Anfang seiner Musikgeschichte an zuzuhören: „Höre doch mal, wie anders Schnee klingt als Hagel, wie das Rascheln einer Fichte sich von dem einer Birke unterscheidet …". Siehst du, da bin ich begeistert von jemandem, der seine Sinne nutzt und die seiner Leser schärfen will.
Was ich auch so gut daran finde, ist, dass er nicht nur Namen von Komponisten nennt, die wir täglich auf Klara hören, sondern auch von denen, die wir dort selten hören: die von jetzt oder erst gestern. Und er tut das, als wäre es die normalste Sache der Welt, quod non! Deshalb ist es sicher sinnvoll, die Spotify-Wiedergabeliste, die zum Buch gehört (die erweiterte mit 500 Werken! oder die „Top 100") in deine Spotify-Bibliothek zu importieren, bevor du anfängst zu lesen, und YouTube zur Hand zu haben. Das tun Jugendliche ohnehin. Der Autor schlägt dem Leser auch Google vor, um einiges mit einer App-Instrument auszuprobieren (oder einem echten Instrument). „Lass dich einfach gehen", ist sein Rat, „bastle dir mal selbst ein ganz persönliches Musikstück zusammen."
Mehr Einsicht als Geschichte
Es gibt jedoch Platz für die traditionelle Einteilung: mit Mittelalter, Renaissance, Barock, Klassik, Romantik. Aber es freut besonders, so viele Seiten über das 20. und 21. Jahrhundert zu lesen, Jazz und Popmusik eingeschlossen. Aber eine trockene Aufzählung von Namen und Daten ist sicher nicht dabei herausgekommen. Alles, was du jemals in dicken Büchern mit schwierigen Worten und langen Kapiteln über Musikgeschichte - mit viel Mühe - gelesen hast, ist hier fast arglos und ungekünstelt in einer ungemein zugänglichen Sprache gebündelt. Es sind fast 100 „Kolumnen", die du liest: spielerisch in der Form, ernst im Inhalt. Darüber hinaus gibt dir das Buch mehr Einsicht als Geschichte, und das ist ohne Zweifel ein großer Pluspunkt. Außerdem wird jedes „schwierige" Wort (Metronom ist das erste, das ich begegne) sachkundig erklärt, zwischen den Zeilen oder in separaten Randkästchen: Konzert (okay, das ist einfach), aber auch Konsonanz und Dissonanz, und schwierige wie Dodekaphonie oder Aleatorik, alles klar und verständlich. Du bekommst den Eindruck, dass er das alles schon seinen (Enkel)kindern erzählt hat, so leicht und fließend scheint es aus seiner Feder zu kommen oder auf seinem Laptop eingegeben zu sein. Und er findet auch sehr bildhaften Metaphern und Vergleiche. Einer der lustigsten? Über diese Operadivas mit langen Sterbearias: „Wenn die kranke Lungenpatientin ihr Stück singt, müssen wir uns nicht um ihre Lungen sorgen, sondern einfach ihrer Seele zuhören." Nicht nur schön, sondern auch richtig. Wie beschreibt er den Impressionismus in der Musik? „Es ist, als würdest du die Welt mit Tränen in deinen Augen sehen", und nach ihm sind die manchmal kräftigen Texte der Madrigalisten mühelos mit der direkten Sprache der heutigen Rapper zu vergleichen.
Ein (überwindbarer) Nachteil ...
Ein „Nachteil" doch: während des Lesens ist mir das Buch ein paar Mal aus den Händen geglitten. Nicht, weil ich einschlief. Im Gegenteil, es hält dich wach! Aber schwer für eine Kinderhand. Ein Handbuch für Jugendliche in der Sekundarstufe dann? Lass mich unserem Unterricht einen Vorwurf machen. Er stimmt dem Fokus auf Wissenschaften und Sprachen zu, aber es gibt viel zu wenig Augenmerk auf die Künste. Konnte nicht ausbleiben in einem Buch, das hauptsächlich dazu bestimmt ist, Jugendliche neugierig auf Musik zu machen. Es steht in einem kurzen Stück über „Musik in der Schule", mit auch einem Verweis auf den fast vergessenen Carl Orff und seine Lehrmethode, um selbst Musik zu erfinden und zusammen zu spielen … als Übung zum Zusammenleben. Also mit diesem Buch zur Schule!
Illustratorin Yule Hermans hat mit einer fast unbegrenzten Vorstellungskraft auf jeder dieser Seiten ein passendes Bild gezeichnet. Ohne Frage eine Meisterleistung. Schlank und zierlich, in einem einfachen oder komplexen Bild zusammenfassend, was der Autor auf diesem Blatt erzählt. So klar wie er schreibt, so transparent zeichnet sie. Und für jede Musikperiode wählte sie eine andere Färbung ihrer hauchdünnen Zeichnungen: rot, gelb, blau und natürlich auch grün. Denn: „Wie grün klingt eine Gitarre" denn? Das erklärt Bergé in einem seiner Stücke über Musikbegriffe, das Konzept der Klangfarbe. In diesem kurzen Kapitel mit demselben befremdlichen Titel behauptet er, dass Musik ein Farbenspiel ist. Und die Aufmerksamkeit für Klangfarbe und neue Klangfarben in der Musik nimmt ständig zu. „Um es in Farben zu sagen: einfach grün reichte nicht mehr aus, ein Komponist musste andere Töne suchen: giftgrün, smaragdgrün, olivgrün, moosgrün, bis Granny Smith grün und apfelblauseegrün".
Ziezo. Nu weet je het. Zoek je nog meer kleur in de muziek, dan is dit boek je ideale gids. En zoals veel muziek die besproken wordt, is dit boek meeslepend geschreven: vol "spanningsbogen" met verrassende "oplossingen". Ik heb met veel plezier een boek gelezen (en veel geleerd ) dat zonder twijfel ook met veel plezier geschreven is. Een geschiedenis die zowel kinderen, tieners als volwassenen moeiteloos kunnen lezen en er in verdwalen. Het is trouwens een aanrader van Bergé: "Wil je echt binnendringen in de muziekwereld, doe het niet in de juiste volgorde, je kan maar beter alle tijdperken tegelijk ontdekken." Doen!
- WAS: Wie grün klingt eine Gitarre? Und 99 weitere Dinge, die du über klassische Musik wissen solltest
- WER: Pieter Bergé, mit Illustrationen von Yule Hermans
- AUSGABE: Lannoo, 2019
- COVER: © Lannoo