Mozart, der in der Königsgalerie in Brüssel erklingt, ganz in der Nähe des Großen Marktes. Das ist an sich schon mehr als verlockend, um dabei zu sein. Eine ganze Reihe künstlerischer Elemente, Geschichte, Legenden und Geschichten, die sich im Herzen Europas treffen. Ein Europa im Konflikt, hoffen wir, dass Mozarts Requiem keine Vorahnung des Untergangs des heutigen Europa sein darf. Hoffnung kann man dann wieder aus dem positiven Ausgang von Die Zauberflöte schöpfen, der Oper mit Musik von Wolfgang Amadeus Mozart und Text von Emanuel Schikaneder.
Ist die Geschichte dieser berühmtesten und populärsten Oper aller Zeiten denn so positiv? Sie ist voller Dualität und im Hintergrund herrscht doch große Verwirrung. Warum ist die anfangs gute Königin der Nacht, die alles tut, um ihre entführte Tochter zu retten, plötzlich die böse, hasserfüllte Frau, die ihr Kind verstößt? Wo ist die Wendung, wo ist die Logik? Finden wir diese in Mozarts Requiem? Angenommen, dies ist die Abschiedsmusik des Ehemannes der benachteiligten Königin, was dann? Lassen Sie uns, liebe Leserinnen und Leser, einmal darüber nachdenken. Wir sind neugierig auf Ihre Gedanken dazu. Sie können uns mitteilen unter redactie@klassiek-centraal.be.
REQUIEM
CaVeMa, die Organisation hinter dem berühmten Chœur de Chambre de Namur und dem Millenium Orchestra, stellten sich für die siebente Mozartiade in Brüssel dahinter mit effektiver, weitreichender musikalischer Unterstützung. Das Publikum wurde im gemütlichen Saal der Königsgalerie mit Bearbeitungen von Mozarts Requiem, seiner Mauerischen Trauermusik, der Marcia aus Die Zauberflöte und dem Ave Verum Corpus verwöhnt. Die Trauermusik war rein instrumental für ein Ensemble von sechs Streichern und Orgelpositiv, ebenso wie die Marcia. Das Requiem und das Ave Verum ebenfalls, aber mit kleinem solistischen Doppelchor von zwei Sängern pro Stimme (Sopran, Alt, Tenor, Bass).
Das Zimmer hat akustisch etwas kurz. Ideal für Theater, das gesprochene Wort, nachteilig für die Musik, die weniger trägt und sich unzureichend miteinander verbindet. Andererseits muss ich Ihnen mitteilen, dass ich noch mehr als bei allen anderen Aufführungen des Requiem beeindruckt war, weil durch diese trockene Akustik, aber auch durch die kleine Besetzung, die Genialität dieser Komposition der Kompositionen noch deutlicher wurde. Es sind kaum Worte zu finden für die beispiellose Meisterschaft dieser Komposition, die unendlich viel mehr ist als „eine Komposition", die jedem die Kehle zuschnürt.
Die Originalinstrumente hatten etwas unter dem warmen Wetter zu leiden, aber insgesamt war es ein Vergnügen, einer sehr guten Aufführung zu lauschen, ausgewogen, musikalisch stark, ehrfürchtig, Stimmen in großer Harmonie, was mit Solisten, die im Chor singen, nicht immer so selbstverständlich ist.
DIE ZAUBERFLÖTE
Wie schafft die Organisation das nur: Mit begrenzten Mitteln Spitzenqualität zu bringen, die ein Gesamtbild präsentiert, das in jedem Opernhaus der Welt vor großem Publikum mit vollständigem Applaus rechnen könnte.
Wieder sitzt das Orchester auf der Bühne hinter einem verschwommenen Vorhang. Es ist getestet und vollständig genehmigt von jedem bei den vorherigen sechs Opern, die die Organisation in den vergangenen Ausgaben programmierte. Dirigent Gabriel Hollander führte das Orchestre Royal de Chambre de Wallonie ohne Ansprüche, ohne Besserwisserei und ohne Zusätze oder andere Eingriffe durch Mozarts Partitur. Wir lieben Musiker, die volles Respekt vor dem von niemandem zu verbessernden genialen Werk haben. Zusammen mit den Sängern und einer bescheidenen Inszenierung, in der Humor und Ernst sich abwechseln, zieht der Dirigent alle und jeden in die ungewöhnliche Geschichte mit.
Einige Stimmen verdienen unsere besondere Aufmerksamkeit. Es gab den jungen portugiesischen Tenor João Terleira, der einen feinen, ernsthaften, treuen Tamino mit einer herrlichen Interpretation mit einer sehr sensiblen Herangehensweise zeigte. Fürstlich.
Die französische Sopranistin Morgane Heyse setzte eine Königin der Nacht um, die dich bei ihrem ersten Auftritt sofort in ihre Gewalt hatte. Welch eine überzeugende Präsenz! Und dann die Reinheit der Koloraturen, die Kraft der Stimme, die sehr gut verständliche Aussprache des Textes. Erste Klasse!
Und dann Papageno… Ja, natürlich, Papageno weiß immer die Herzen des Publikums zu gewinnen und ja, natürlich ist es eine Rolle, die jeder Bariton singen und spielen möchte. Es ist mal etwas anderes als nur ernsthaft zu sein. Verlangt Papageno dann keine Ernsthaftigkeit? Der einfache Junge, der sich verlassen fühlt und sich dann entschließt, sein Leben zu beenden, ist das keine tiefe Ernsthaftigkeit? Es ist musikalisch unglaublich stark komponiert und es wird selten tief genug gesungen. Hier solltest du Gänsehaut bekommen und zu Tränen gerührt sein. Ein Tipp für die Weltstimme des australischen Baritons Damien Pass. Wie oft ich diese Oper gehört habe, weiß ich nicht, aber was ich weiß, und ich wiege meine Worte ab, ist, dass dieser Damien Pass einer der allerbesten Papagenos ist, die du dir vorstellen kannst. Sehr cremige Stimme, wunderbar verrückt spielend, enorme musikalische und technische Beherrschung.
Shadie Torbey ist als Bass noch nicht voll und reif genug für den anspruchsvollen tiefen beeindruckenden Bass des Sarastro. Besonders bemerkenswert war Monostatos, gespielt vom Tenor Mathis Van Cleynenbreugel. Die drei Damen, die auch die drei Knaben verkörperten, waren in Bestform, ebenso wie das Mädchen „achtzehn Jahr und zwei Minuten" Papagena, die Genter feine Sopranistin Marion Bauwens.
Das Publikum genoss es. Es gab viele offene Türchen nach den Arien und der lange anhaltende Applaus sorgte für einen frischen Wind im warmen Saal, ein Applaus, der eine erneut gelungene Mozartiade abrundete. Wir freuen uns schon auf nächstes Jahr!
CAST
Tamino: João Terleira
Pamina: Gianna Cañete Gallo
Königin der Nacht: Morgane Heyse
Sarastro: Shadi Torbey
Papageno: Damien Pass
Erste Dame: Pauline Lebbe
Zweite Dame: Sonia Jacquelin
Dritte Dame: Aina Callaert
Monostatos: Mathis Van Cleynenbreugel
Papagena: Marion Bauwens
Erster Priester: Kenny Ferreira
Zweiter Priester: Tom Van Bogaert
Ensemble Emma Barton-Smith, France Colaux, Juliette Doummar, Hendrik Mispelon, Pierre Romainville, Christophe Bornet, Erwin Muller
Mit dem Königlichen Kammerorchester Walloniens
Kreatives Team
Musikalische Leitung: Gabriel Hollander
Regie: Eric Gobin
Kostüme: Gaël Bros
Beleuchtung: Félicien Van Kriekinge
Repetitoren: Lionel Bams, Noemi Biro