Dieses Jahr ging Theater aan Zee für ein handfestes Manifest ‚RAAK ME. Bemin en Betoog'. Ein Manifest, das sich wie ein Barometer für Liebe und Widerstand beschreiben lässt, das das Herz berührt und den Geist in Bewegung versetzt.
Das künstlerische Duo Jozefien Mombaerts & Cindy Godefroi, ein künstlerischer Beirat und weitere Theatermacher und Schriftsteller Fikry El Azzouzi und kognitive Psychologin Louisa Bogaerts waren für die Programmation verantwortlich. Es gab dieses Jahr etwas weniger Aufführungen, so dass man blitzschnell reagieren musste. Bei vielen Aufführungen bin ich leer ausgegangen.
Wir dürfen uns in Belgien noch glücklich schätzen: keine Waldbrände, keine Überschwemmungen… aber wir haben es mit einem verregneten Sommer zu tun. Theater aan Zee ist wieder Vergangenheit. Zeit, Bilanz zu ziehen. Eine gelungene Ausgabe trotz des Schlechtwetters. #TAZ 23 wird als die nasseste Ausgabe aller Zeiten in die Annalen eingehen. Heftige Regengüsse und Wind en masse. Für die vielen Freiluftaufführungen kein Segen, aber die Hartgesottenen ließen sich von den Wettergöttern nicht einschüchtern.
Dienstag 1. Aug. 15 Uhr - altes Schwimmbad ‚OUTSIDER' Laika – Theater der zinnen
Die erste Aufführung auf unserer verkürzten Liste fand an einem Außenort statt. Ein trostloses Szenario, das ausrangierte Schwimmbad, hinter dem Kunstzentrum Kaap und den berühmten Säulengängen. In diesem Monolog, geschrieben von Michael Bijnens auf Anfrage von Laika, schlüpft Frank Dierens in die Haut von Ted Kaczynski, ein brillanter Mathematikprofessor, äußerst intelligent, aber auch einsam und sozial unangepasst. Er hat die Nase voll von der Gesellschaft und zieht sich in die Wildnis in eine primitive Hütte ohne fließendes Wasser und Strom und in völliger Isolation zurück. Er tobt, argumentiert, provoziert über den Menschen, der die Natur zerstört, über die Isolation, die er durch die Entfremdung, die Technologie genannt wird, umarmt, das endlose Geschrei in den sozialen Medien.
1978 verließ ein erstes Paketbomben-Schreiben die Hütte. Es sollten noch sechzehn Anschläge folgen mit drei Toten und dreiundzwanzig Verwundeten. Einer der berüchtigtsten und meistgesuchten Terroristen überhaupt, besser bekannt als der Unabomber. Fast zwanzig Jahre lang jagte das FBI auf den genialen Terroristen. Ted Kaczynski wurde als verwilderter und verwirrter Mann aus seiner primitiven Hütte herausgerissen. Er starb kürzlich am 10. Juni 2023 in einem gesicherten Gefängnis in North Carolina (USA), 81 Jahre alt. In ‚Outsider' hält er eine leidenschaftliche Verteidigungsrede zur Vorbereitung auf seinen Prozess und erzählt von Anfang bis Ende, wie sein Einsiedlertum seine schöne Ideologie bis zum Extremismus abfallen lässt.
Als Kulisse eine hölzerne Baracke. Ein Mann liegt entspannt auf dem Dach und schreit allerlei zusammenhanglose Laute. Nach einer Weile kommt er herunter und beginnt seine Rede. Er erzählt aus seiner eigenen Perspektive in einem Bewusstseinsstrom seinen Widerwillen gegen die Gesellschaft.
Dieser wunderbar geschriebene Monolog wird in der Weite des Ortes nicht ganz gerecht. Trotz der fließenden Ausdrucksfähigkeit erreichte die Figur nicht. Das Ganze fehlte an Intimität. Die Erzählstruktur zeigt auch Schwachstellen, durch die die Aufmerksamkeit nachlässt. Darüber hinaus wird man ständig durch Menschen abgelenkt, die in den Säulengängen herumwinken. Das Publikum mit dem Rücken zu den Säulengängen würde der Aufführung zugute kommen. Irgendwo gegen Ende implodiert die Baracke mit einem gehörigen Knall.
Mittwoch 2. Aug. 15 Uhr - De Grote Post Uraufführung ‚Gelukzoekers' Theater Malpertuis/Theater arsenaal
Glück, ja was ist Glück? Der verstorbene Gerrit Komrij beschrieb es wunderbar: "Glück ist eine Sekunde, die eine Ewigkeit sein will." Viele Autoren schrieben dicke Bücher darüber, wie Leo Bormans' The World Book of Happiness.
Die Spieler sind der irakische Schauspieler und Regisseur Mokhallad Rasem, einst mit dem National Theater of Bagdad verbunden. Er floh aus seinem Land und lebt und arbeitet seit 2005 in Belgien. Zusammen mit Schauspielerin Charlotte Vandermeersch vertieften sie sich in das, was jeder Mensch anstrebt ‚GLÜCK'. Der Glücksfaktor im Leben eines Menschen ist eine sehr schwer zu fassende Größe. Wie erreichst du diesen Status? Durch eine Kombination aus deinem Geburtsort, Intelligenz, Motivation und Zufall?
Die Aufführung ist ein Mélange, ein Sammelsurium von Ideen. Beginnt mit ein paar Balladen, gesungen von Charlotte Vandermeersch. Ein schöner Alt, angenehm anzuhören. Ihr Kompagnon ermutigt sie, noch ein Lied zu singen, und noch eins, und noch eins… So tickt die Uhr weiter... Wie fanden die beiden zueinander? Die Figur Evelyne hält Vorträge über Glück und eines Tages war der Mann, ein Fan, in ihre Loge eingedrungen. Sie scheinen Berührungspunkte zu haben. Verschiedene Perspektiven werden gespielt. Evelyne hat Preise gewonnen, genau wie Vandermeersch. Sie muss noch einmal zeigen, wie sie über den roten Teppich schreitet. Ein bisschen kindisch. Ihr Gegenüber fragt: „Zeig mir großen Schmerz". Sie macht eine Karikatur daraus: ein Bein nach hinten und ein ausgestreckter Arm. Seinerseits muss er großen Schmerz darstellen. Er zeigt keine Reaktion, macht keine einzige Bewegung. Auf die Frage, warum er nicht reagiert, antwortet er: „Zu viel Schmerz. Kann ich nicht zeigen!" Das tiefergehend auszuarbeiten wäre interessant gewesen. Man flieht sein Land nicht einfach so. Aber das wird nicht näher beleuchtet.
Dann die unnötigen Szenenwechsel, die die Erzählstruktur dehnen. Mit einigen Requisitenstücken wird ein Boot gebaut, kleine dreieckige Styroporkrümel sollen Wellen darstellen. Nach einer Fahrt auf dem Fluss des Lebens und allerhand Weisheiten wird alles wieder abgebaut.
Evelyn wird völlig verrückt. Farbe gegen eine Wand werfen gefällt ihr. Rasem fragt sie, diese Sequenz noch einmal zu wiederholen. Warum?
Dann gibt Evelyne noch einen Teil ihres Vortrags über Glück zum Besten mit mathematischen Simulationen und Prozentsätzen. Die Suche nach Glück wird in dieser Vorstellung zu einem Ball, der in einem Flipperautomat unkontrolliert herumtollt. Endfazit: 'Glücksucher' much to do about nothing! Kalte Luft. Das Publikum verließ die Vorstellung nicht glücklicher!
Mittwoch 2. Aug. 21.50 Uhr
NEST Marie Gyselbrecht
Diese Tanztheateraufführung wurde nominiert für 'Bestes Freiluftevent' und 'Beste nationale Tanzaufführung' bei den Catalunya Premis de la Critica. Der starke Sturm und Regen und auch auf dem Boden zu sitzen war nichts mehr für meine alten strapazierten Knochen. Schade, ich hatte mich darauf gefreut. Hoffentlich ergibt sich noch eine Gelegenheit.
Donnerstag 3. Aug. 16 Uhr – Scheepswerf I.P.D. De Woordenaar, Bruno Vanden Broecke & Bo Spaenk
Bruno Vanden Broecke ist ein Sprachvirtuose. Das Publikum hing an seinen Lippen mit 'Missie', 'Para' und 'Socrates', Monologe mit Tiefgang. 'De Woordenaar' ist leichtfüßiger in einem Wirbel aus Sprache und Musik.
Schauplatz eine alte Werft. Man vergisst die Umgebung. Der Meister der Bühne reißt mit ansteckender Energie alle Register auf und nimmt das Publikum mit in eine urkomische Geschichte. In rasender Geschwindigkeit rekonstruiert er sein Hochzeitsfest von vor 19 Jahren. In einer hilarianten Aneinanderreihung von Familien- und Freundeszuschnirten in einer Wortflut, Slam-Poetry, Karamellversen in einer wunderschönen treibenden Soundscape. Die Sprache und Zitate funkeln. Am Grab seiner Mutter trägt er die zündende Einzeiler vor: "Von ihr bekamen wir Normen und Werte mit, jetzt bleiben nur noch Würmer und Erde!" Humor und Tragik sind wie siamesische Zwillinge aneinander gebunden. Er arbeitet mit Dialekten. Kein Sprachmuster ist ihm fremd. Vanden Broecke steht unter Spannung, mit einem phänomenalen Gespür für Timing. Er bricht Sätze ab. Nimmt sie wieder auf. Rast wie ein Hochgeschwindigkeitszug über die Bühne. Bespielt die Szene von links nach rechts, von vorne nach hinten. Er kombiniert einen vitalistischen Schauspielstil mit absoluter Meisterschaft in Diktion. Seine Sprechweise ist perfekt. Du missst kein halb Wort, nicht einmal einen Buchstaben. Auch das ist außergewöhnlich! Er entwirrt ein Knäuel von Emotionen. Stellt verschiedene Charaktere dar. Natürlich musst du noch gute Menschen um dich herum haben, um den Monolog auf ein noch höheres Niveau zu heben und das ist sicherlich der Fall mit den Klassebakken und Multi-Instrumentalisten Bo Spaenc, Pol Vanfleteren, Johan Vandendriessche und Sängerin Amber Meert. Es gibt eine Kreuzbestäubung. Das Gleichgewicht zwischen Solo und Zusammenklang ist eine Teamleistung, die das Publikum in einer Achterbahn, einer wilden Fahrt von Anfang bis Ende mitnimmt in einer perfekten Balance zwischen Geschichte, Schauspiel und Musik. Ein Live-Event voller Metaphern mit Platz für Humor, Lebensfreude und Vergnügen. Musikalisch gefasst in unerwarteten Akkordwechseln und undefinierbare Klängen. In einer einzigartigen Kombination aus Jazz und anderen Stilen. Eine Aufführung mit Verbindung. Warm und authentisch. 'De Woordenaar' ist ein absoluter Hochflieger.
Die Kirsche auf der Torte unserer Mini-Serie von Aufführungen.
Chapeau wieder für die Hunderte von Freiwilligen, die Jahr für Jahr erneut, kostenlos und umsonst, ihre Schultern unter ihr Festival stemmen: 'Theater aan Zee'.