Between Two Worlds

Es gab eine Reihe von Einflüssen, die zu Francks ausgeprägter persönlicher Kompositionsmethode beitrugen, wobei zwei die größte Auswirkung auf seinen späten Stil hatten: die austro-germanische Tradition, insbesondere ihre Vorstellung von struktureller Einheit; und die Tradition Frankreichs, des Landes, in dem er den Großteil seines Lebens verbrachte. Da sein Hauptzweck als Komponist darin bestand, Gott durch seine Musik zu danken, zeigt die Koexistenz von introvertierter Spiritualität und leidenschaftlichem Ausbruch eine explizite Demonstration der göttlichen Natur seiner späten kompositorischen Werke. Sein Ruf beruht auf einer relativ kleinen Anzahl von Werken, die er gegen Ende seines Lebens schrieb. Erst in den späten 1870er Jahren würde er beginnen, das zu produzieren, was heute als seine Meisterwerke gilt. Während seine Zeitgenossen eine große Menge für Solopiano produzierten, schrieb César Franck nur zwei großformatige Werke - das Prelude, Choral & Fugue und das Prelude, Aria & Finale. Erst 1884 mit der Veröffentlichung des Prelude, Choral & Fugue würde César Franck wirklich beginnen, seine persönliche Stimme zu entwickeln – innovativ und bahnbrechend, während gleichzeitig ehrfürchtig gegenüber den Großen der Vergangenheit und eine Spiritualität zeigend, die sowohl introvertiert als auch extrovertiert ist, in der man viele Parallelen zu den späten Werken von Beethoven finden kann. Und in einem Jahrhundert der Klaviermusik, das von so deutschen Meistern wie Beethoven, Schubert, Schumann und Brahms beherrscht wird, kann dieses Werk wohl als die wichtigste Bereicherung der französischen Klavierliteratur seit der Zeit von Rameau betitelt werden. Das Prelude, Aria & Finale ist nicht weniger meisterhaft in seiner Konstruktion, und da es im September 1887 geschrieben wurde, wäre es das letzte Werk, das er für das Instrument schreiben würde. Das Prelude, Choral and Fugue ist deutlich religiös geprägt, während das Prelude, Aria & Finale eine säkularere Interpretation dieses dreiteiligen Strukturplans darstellt. Die Disc wird durch zwei autoritative Transkriptionen vervollständigt. Cortot machte zwar den frechen Anspruch, dass Francks Musik einen Kirchenarbeiter-Stil widerspiegelte ('le côté artisan d'église'), war aber auch ein glühender Bewunderer, der alle wichtigen Klavierwerke förderte und die Violinsonate für Solopiano arrangierte. Dank des Charmes und der verhaltenen Emotion seiner melodischen Inspiration wurde die ursprünglich für die Orgel geschriebene Prélude, Fugue et Variation immer von der Öffentlichkeit bevorzugt und war Gegenstand mehrerer Klaviertranskriptionen: Van de Velde wählt hier diejenige des berühmten polnischen Virtuosen Ignaz Friedman.