String Quartets - Dedicated to Haydn, Vol. 2

Mit dieser Veröffentlichung vollendet das Engegård Quartet seine Aufnahmen der sechs Streichquartette, die Wolfgang Amadeus Mozart seinem väterlichen Freund Joseph Haydn widmete. In Wiens geschriebene Werke aus Mozarts „reifer" Jahren — vom 25. Lebensjahr bis zu seinem Tod mit 36 Jahren 1791 — sind sie ein Geschenk an einen Freund, das seinesgleichen kaum hat. Er arbeitete von 1782 bis 1785 an ihnen neben vielen anderen Werken und präsentierte sie stolz Freunden und Kollegen, oft in seinem eigenen Haus. Sein eigener Sohn glaubte, er wäre unsterblich geworden, hätte er nichts anderes geschrieben. Mozart war selbst ein bemerkenswerter Geiger und Bratschist. Sein Vater Leopold machte ihm bewusst, dass es einfach eine Willensfrage war, als Geiger so brillant wie am Klavier zu sein. Es gibt Solopassagen in seinen Divertimenti, die außergewöhnliche Virtuosität vom Konzertmeister erfordern, Passagen, die er sehr wahrscheinlich selbst aufführte. Er spielte die Quartette mit einigen der besten Musiker Wiens. Joseph Haydn, selbst ein fähiger Geiger, war unter ihnen. Wir können nur rätseln, wie es geklungen hat. Das Klangvolumen war schwächer als das des Engegård Quartet. Die Instrumente hatten empfindliche Darmsaiten, und der ziemlich gerade Bogen hatte weniger Rosshaar als heute. Darüber hinaus hatten die Instrumente bei wahrscheinlich geringerer Saitenspannung einen sanfteren Klang, und die Spieltechnik war etwas anders. Dafür gibt es Belege in Leopold Mozarts eigener Violinschule von 1756, dem Jahr, in dem Wolfgang geboren wurde. Daher würden wir erwarten, dass der Klang von dem unterscheidet, was wir heute hören, und Versuche, ihn nachzubilden, können uns bei unseren Vorstellungen helfen. Tatsächlich kann man Mozarts eigene Bratsche in Salzburg im Haus auf der Getreidegasse besichtigen, in dem er geboren wurde. Es ist schwieriger, das Spiel der Musik vorzustellen. Die Notation von Mozarts „Haydn-Quartetten" ist sehr präzise und bemerkenswert detailliert; bedeutet das, dass man niemals vom Text abwich? Der früheste Musiker, von dem wir Aufnahmen haben — der Pianist Carl Reinecke, geboren 1824 — behandelt Mozarts Text sehr frei, und Mozart selbst war für seine glänzende Spontaneität bekannt. Das Ideal unserer Zeit der synchronen Zusammenarbeit zwischen Musikern konnte damals auch nicht vorausgesetzt werden; spielte man seinen Part damals unabhängiger? Es gibt zwar Aufnahmen mit mechanischen Instrumenten aus Mozarts Zeit, doch diese Fragen müssen dennoch unbeantwortet bleiben. Von ihm und seinem Erscheinungsbild ist wenig erhalten geblieben, das uns ein zuverlässiges Bild vermitteln könnte. Es gibt eine Fülle von Musik — aber wie sie wirklich klang, wissen wir nicht.