Sous la Place Royale, dans les vestiges du ancien palais de Coudenberg à Bruxelles, s'est déroulé dimanche dernier le dernier concert de la série « Coudenberg Sound Box Fest ». Le mois dernier, il était possible de profiter chaque semaine de concerts en duo sous terre sur le thème de la musique de consort.
Après la descente par les escaliers, vous sentiez directement comme visiteur l'atmosphère sinistre des sombres galeries souterraines. Une petite scène avait été installée et des chaises avaient été placées dans l'ancienne « rue Isabella ». Avec un éclairage approprié, le public se trouvait dans un cadre douillet entre les ruines de l'ancien palais.
Le directeur artistique Matteo Gemolo a accueilli le public et a donné avec enthousiasme des explications sur le thème du festival, la musique de consort. Un terme utilisé pour la première fois en Angleterre aux 16e et 17e siècles, pour désigner un ensemble instrumental. Composé soit des mêmes familles d'instruments (whole consort) ou de familles différentes (broken consort).
Pour cette soirée, Gemolo avait sélectionné le duo Ictus et le Delle Donne Consort. Le duo Ictus combinait viole de gambe et violoncelle, une contradiction entre l'ancien et le nouveau, avec laquelle ils ont mélangé les influences baroques et contemporaines. L'ensemble de flûtes à bec Delle Donne Consort a également cherché des approches innovantes des anciennes traditions musicales, par des interprétations contemporaines de thèmes de la musique ancienne.
Le duo Ictus a commencé, avec Eva Reiter à la viole de gambe et Geert de Bièvre au violoncelle. Leur programme était construit autour des œuvres de Monsieur de Sainte Colombe. Il était l'un des joueurs de viole de gambe les plus doués et est notamment cité comme celui qui a ajouté une septième corde à l'instrument, élargissant ainsi la tessiture. Autour de ses compositions, le duo Ictus a interprété des compositions contemporaines et sa propre œuvre, dont les sons modernes s'écoulaient harmonieusement autour des œuvres du 16e siècle.
Les conditions souterraines étaient un défi ; en raison de l'environnement froid et humide, les musiciens ont dû s'accorder régulièrement. La propre composition d'Eva Reiter était par moments très fragile, avec des sons balayants, frappants et criards. Cela s'écoulait organiquement dans les œuvres de Monsieur de Sainte Colombe. Personnellement, j'ai perdu le fil de l'ordre du programme et j'étais passablement confus quant à savoir si nous écoutions de la musique du 16e siècle ou des compositions contemporaines. C'était peut-être aussi l'intention. Les bruits de fond de la ville de Bruxelles, comme le métro grondant ou une ambulance passant, s'intégraient à la musique. En tant qu'auditeur, vous vous rendiez compte un peu plus tard, « oh attendez, ce sont des bruits de l'extérieur ».
Le Delle Donne Consort a présenté un programme avec de la musique du genre villanella napolitain du 16e siècle. Un genre populaire à l'époque, avec des textes simples et faciles à comprendre sur des thèmes pastoraux. La musique d'origine vocale a été arrangée par le Delle Donne Consort pour ensemble de flûtes à bec. Avec des œuvres d'Adriaan Willaert, Cipriano de Rore et Orlando di Lasso, les flûtistes ont raconté l'histoire d'une « tragédie amoureuse polyphonique toxique » entre deux personnes. Tous les thèmes sont apparus, de l'attraction à la lourde rejection, et les diverses émotions qui en découlent.
L'ensemble avait une belle présence scénique, l'enthousiasme jaillissait. C'était aussi beau de voir comment les flûtistes étaient en phase les uns avec les autres. Dans leur jeu d'ensemble, ils avaient régulièrement le contact visuel ou ils cherchaient le contact par des mouvements corporels ou des gestes de la tête. Ils ont également renforcé les thèmes musicaux en ajoutant de petits éléments théâtraux à leur performance. Avec cela, ils ont entraîné le public dans l'histoire et ont vraiment volé la vedette.
Les deux ensembles ont donné une brève introduction avant leur performance. Quelques informations de base supplémentaires sur les instruments et les œuvres sélectionnées au cours du spectacle auraient été intéressantes. Comme agréable bonus, il y avait la possibilité de découvrir le palais souterrain pendant l'entracte, en dégustant une boisson chaude. Dans l'ensemble, une soirée impressionnante, au cours de laquelle le public a été entraîné dans les atmosphères du 16e siècle avec une touche moderne !