Quatre nouvelles publications du label Musique en Wallonie

Pas une aussi grande affluence que les autres années pour cette conférence de presse de quatre nouvelles éditions de Musique en Wallonie. Naturellement principalement des collègues et experts francophones. Dommage, car une telle organisation qui a pour mission de préserver et de promouvoir le patrimoine musical wallon n'existe guère en Flandre. Qu'y a-t-il de nouveau dans leur catalogue ?

Ils ont publié pour la première fois - et très fièrement - un CD avec une œuvre de Josquin des Prés. À la question de savoir pourquoi, la réponse a été très brève : parce que Josquin est Wallon. Il y a beaucoup à raconter sur Josquin et pas seulement qu'il est originaire du Hainaut. C'est aussi ce qu'a fait le musicologue et chanteur américain Jesse Rodin. Il a plongé dans et autour de l'œuvre du compositeur pour déterminer définitivement ce qui est de lui, ce qui n'est pas de lui ou ce qui peut-être est de lui. Sur ce CD de compilation, il propose avec son ensemble Cut Circle uniquement des motets et des chansons dont Rodin est convaincu à cent pour cent que Josquin les a composés. Et il veut ainsi mettre fin au débat sur le nombre de compositions que le « corpus Josquin » comprend réellement. Avec son Josquin Research Project, auquel il a procédé à une analyse musicologique, numérique et avec l'aide de philologues, il est arrivé à 106. Beaucoup moins donc que le nombre généralement admis jusqu'à présent de 346 œuvres qui lui sont « attribuées ». Mais peut-être plus important encore est ce que vous entendez sur ce CD, comment il exécute Josquin avec son ensemble. Avec une attention particulière aux sensibilités des textes, aux bons tempi, sans aucune interprétation, simplement comme ils sont notés exactement. Avec son exécution, Jesse Rodin prétend donner une nouvelle sonorité à l'œuvre de Josquin des Prés. La preuve ? Écoutez cette sonorité !

Musique en Wallonie s'intéresse aussi à un autre « Belge » de la Renaissance, Roland de Lassus, maître de la polyphonie vocale. Mais cette fois-ci - c'est très original - il s'agit de transcriptions de cette œuvre pour luth. L'instrument le plus populaire du XVIe siècle, bon marché et pratique. Et surtout, le luth pouvait globaliser ces voix vocales dans un son polyphonique unique. De plus, vous pouviez ajouter des ornementations à la ligne mélodique. D'un point de vue historique, on peut aussi voir le luth comme un catalyseur du développement vers la musique instrumentale. À l'époque, les compositeurs, « les créateurs savants », étaient les célébrités, maintenant il semble que les interprètes, « les jongleurs » d'alors, sont les vedettes. Ici, la luthiste argentine Evangelica Mascardi est la soliste vedette et vous pouvez entendre son jeu virtuose aussi bien sur le luth alto et soprano, et il y a aussi des transcriptions pour le luth ténor et basse. Le CD contient également des compositions d'autres contemporains-propagandistes de la musique de luth, notamment Vincenzo Galilei et Giovanni Terzi. Découvrez la pleine gloire de cet instrument extraordinaire « avec tant d'atouts et de possibilités ».

Musique en Wallonie a déjà publié plusieurs CD du compositeur liégeois Joseph Jongen. Voici maintenant un double CD avec la conclusion de leur intégrale de ses mélodies. Et ce n'est rien de moins que la soprano Sarah Defrise, récemment couronnée « Jeune Musicienne de 2021 ». « Fêtes Rouges » est le titre et une référence à la guerre sanglante d'où Jongen s'était enfui en Angleterre et son jeune ami et poète Franz Hellens à Nice. Il envoya à Jongen une série de poèmes antimilitaristes. Espérant la paix, Jongen pacifiste les mit en musique, son long opus 57. Pour les mélodies de son opus 29, Jongen a cherché des textes auprès de Victor Hugo, Émile Verhaeren et Baudelaire notamment. Tout au long de cette édition, vous pouvez suivre son évolution musicale, de sa première mélodie à dix-sept ans, du Romantisme français au post-wagnérisme et Debussy jusqu'à sa propre synthèse, selon les auteurs. Pour ce CD néanmoins exceptionnel, on a même travaillé sur la base de manuscrits. Et sur l'interprétation, nous ne pouvons que louer la magnifique voix de Defrise.

Et puis l'organisation a voulu sortir quelqu'un de l'oubli dans sa série « Enregistrements historiques ». Il s'agit d'un violoniste trop modeste, Alfred Dubois, qui a été le professeur et mentor du beaucoup plus célèbre Arthur Grumiaux. Il lui donnait des cours gratuits car il savait ce que c'était d'être issu d'une famille humble. Lui-même jouait autrefois pour vivre dans les salles de cinéma mais à un âge avancé, il a tourné dans le monde entier et pendant les années de l'entre-deux-guerres, il était réputé pour ses glissandos doux et prudents.

Publier une telle série de CD extrêmement soignés (les livrets !) et pourtant spécialisés ne peut guère être rentable, mais si c'est pour préserver le patrimoine musical, cela compte certainement !