Beethoven & Kreutzer Septets

Sœurs d'esprit célèbres Écrit en 1799, au même moment que la Première Symphonie, il reflète l'ambition de Beethoven de s'établir dans son nouvel environnement viennois. Le Septuor est une œuvre expérimentale avec six mouvements contrastés – imposant comme une symphonie mais aussi influencé par le caractère plus léger et plus divertissant de la sérénade. Les sept musiciens ont pu essayer à plusieurs reprises le septuor de Beethoven dans la salle de concert, mais ils n'ont pas pu s'appuyer sur une telle expérience lorsqu'ils ont enregistré l'œuvre de Kreutzer pour le même effectif. Contrairement à Beethoven, qui indique clairement ses intentions, Kreutzer laisse aux musiciens beaucoup de place pour émerger en tant que solistes. Cela a fourni matière à réflexion. Bien que ce trait solistique soit incontestablement un merveilleux cadeau pour les musiciens imaginatifs, il exige néanmoins un haut degré d'initiative, de compétence d'improvisation et de coordination. En effet, cette partition [également six mouvements ; également écrite en Mi Bémol Majeur ; essentiellement un concept similaire aux pièces de Beethoven] contient tout ce dont elle a besoin pour prendre vie ; c'est simplement que tout n'est pas noté. Pour rendre justice au septuor de Kreutzer, le faire mieux connaître, et peut-être même le revendiquer de manière permanente pour le répertoire de concert, les sept musiciens ont travaillé longtemps sur leur propre version. Ils ont finalement mis en avant ses nombreuses qualités tout en fournissant un aperçu de ses couches cachées. Combiné au chef-d'œuvre de Beethoven, le résultat est un document sonore qui découvre un chemin enfoui de l'histoire de la musique, prouvant une fois de plus que les œuvres inconnues valent vraiment la peine d'être étudiées, répétées et jouées.