Composing Beethoven

COMPOSING BEETHOVEN Originaux et arrangements Personne ne sait qui a d'abord donné à la Trio Op. 11 de Beethoven le surnom de Gassenhauer (« chanson de rue »). Nous ne savons pas non plus si le nom était bienveillant ou péjoratif, choisi pour stimuler les ventes ou peut-être destiné à être ironique (Heinrich Heine, par exemple, satiriserait plus tard l'omniprésence d'un air, chanté partout, du chœur de l'opéra de Weber « Wir winden dir den Jungfernkranz »). L'air accrocheur du dernier mouvement avec variations de Beethoven était le trio vocal « Pria ch'io l'impegno » (« Avant de partir au travail ») de l'opéra comique L'Amor marinaro (L'Amour du marin), composé en 1797 par Joseph Weigl, qui était un filleul de Haydn et avait été élève d'Antonio Salieri. L'aria jouissait d'une popularité générale et durable : plus de 30 ans après la première de l'opéra, Paganini ravissait encore les publics viennois avec des variations sur le même air. Beethoven a écrit son trio instrumental seulement six mois après la première, probablement en réalisant une commande du clarinettiste Joseph Bähr, qui aurait demandé des variations sur ce thème. Nous ne pouvons pas savoir si Beethoven aimait vraiment le thème ou non... L'élément le plus développé du programme était une œuvre avec une formation relativement réduite de musiciens, une sorte d'orchestre de cour réduit : le « Septet sur 4 instruments à cordes et 3 instruments à vent, très humblement et docilement dédié à Sa Majesté l'Impératrice, et joué par MM. Schuppanzigh, Schreiber, Schindlecker, Bär, Nickel, Matauschek et Dietzel »... qui est restée l'œuvre la plus jouée de Beethoven au cours de sa vie. Beethoven lui-même a arrangé cette œuvre avec son propre numéro d'opus pour clarinette, violoncelle et piano vers 1802 pour l'éditeur Breitkopf & Härtel.... Lorsque le clarinettiste Kilian Herold a demandé au compositeur Johannes Schöllhorn d'arranger une œuvre de Beethoven pour trio, Schöllhorn a pensé aux Bagatelles Op. 119. L'idée était d'ajouter un dernier niveau à un concept à trois niveaux, Composing Beethoven, consistant en une œuvre originale de Beethoven, puis en un arrangement par Beethoven de ses propres œuvres, et, enfin, en une œuvre de Beethoven arrangée par un compositeur du 21e siècle. Schöllhorn, déjà très expérimenté dans les approches créatives de la musique du passé, déconstruit ici la texture originale du piano de manière à ce que le son résultant ne soit pas trop maigre, mais ouvre de nouveaux domaines de liberté pour les nouveaux partenaires du pianiste. Il a conçu une texture de trio légère et aérée débordant de coups de poing discrets, d'interruptions, de perturbations, de connexions inattendues et de sonorités de violoncelle allant de sul tasto à col legno battuto, ce qui en résulte est un hommage affectueux et respectueux à Beethoven.