Goldberg Variations

La musique de Bach a toujours attiré les arrangeurs et les orchestrateurs - comme Stokowski, Elgar et Busoni, pour n'en citer que trois. Indépendamment de la version originale, la musique de Bach possède une expressivité, un drame et une logique architecturale qui se prêtent bien aux sons orchestraux étendus. Le basson­niste et chef d'orchestre Robin O'Neill s'est plongé dans les Variations Goldberg, qu'il a découvertes via les enregistrements de Glenn Gould au cours des premiers mois du confinement dû à la Covid. L'idée de créer une orchestration l'a rapidement occupé lorsqu'il a commencé à entendre des instruments et des sonorités orchestrales dans la version pour piano. Parce que le plus grand défi était de rhabiller la musique sans toucher à la subtile complexité de la pièce, O'Neill a choisi, après beaucoup de réflexion et d'expérimentation, des instruments que Bach lui-même aurait choisis pour les parties de soliste. Sa réinterprétation des Variations Goldberg offre un mélange de variations complètement notées alternant avec des variations concertantes à deux, trois ou quatre instruments solistes, qui s'approchent parfois du style de la Matthäus Passion. Cet arrangement a été achevé en une période difficile et a été, selon les termes d'O'Neill, écrit dans l'espoir qu'il exprimerait la joie et le réconfort que la musique de Bach apporte tant à l'interprète qu'à l'auditeur.