Orphic Descent

Comment se fait-il que la musique qui est si précise et évidemment bien organisée puisse en même temps se mouvoir avec une fluidité naturelle, presque improvisée ? Et comment se peut-il que la musique atonale sonne si naturelle et accessible ? C'est parce que la musique de De Raaff est la nature elle-même ; c'est une musique stylisée géométriquement et architecturalement, mais pas différente de la manière dont un arbre déploie ses branches ou comment une feuille forme ses nervures. Pas différente de la nature cosmologique des constellations, des motifs d'ondes sur l'eau, de l'architecture pictrale d'une murmuration d'étourneaux ou d'un banc de poissons. Dans l'œuvre de De Raaff, le calcul et la spontanéité fusionnent en un tout monumental mais jamais massif. L'imagerie est également transformée initialement en son dans les trois œuvres de ce CD. Circulus, le deuxième concerto pour piano de De Raaff, traite de la circularité du temps. Dans son Orphic Descent, une figure semblable à Orphée descend, sans jamais remonter, car c'est Euridice – ou qui que ce soit – qui le fait ; haut, bas, d'un côté à l'autre, lumière, profondeur, motif et chaos, mouvement. Et le Second Violin Concerto (2019) se concentre sur une lumière éblouissante et émouvante, un jeu de lumière et d'eau.