Piano Concertos Nos. 24 & 25

Si dans mon enregistrement précédent des Concertos pour piano de Mozart j'ai tenté de dire quelque chose de valide et de vrai, bien que sincère, avec cet album je voulais simplement être. Pour moi, les Concertos pour piano n°24 et 25 de Mozart témoignent de la beauté et de l'imperfection de l'expérience humaine et de la façon de trouver la joie et le sens au milieu de la douleur et de l'adversité. Bien qu'ils soient considérés aujourd'hui comme ayant repoussé les limites du genre, la première du 24e concerto en 1786 a laissé les auditeurs perplexes et mal à l'aise. Ce n'était pas un opéra, mais cela en sonnait comme un. Qu'est-ce qu'une lamentation passionnée faisait dans un concerto solo censé éblouir plutôt qu'émouvoir le public ? Au moment où il a écrit le 25e, sans excuse symphonique dans son envergure, Mozart avait perdu suffisamment d'abonnés pour qu'il doive reporter sa performance d'une saison entière. Le concerto ne serait pas joué à nouveau avant près de 150 ans plus tard par Arthur Schnabel. Les musicologues ont depuis spéculé sur les raisons de cet abandon. Peut-être était-ce le goût changeant du public, ou la crise économique de l'Autriche, ou peut-être était-ce les deux. Mais la raison qui me semble la plus logique : le développement artistique de Mozart a aliéné ses auditeurs. Au prix de perdre son public, Mozart tentait – comme nous le faisons tous – de se réaligner avec lui-même, et d'être lui-même plus sincèrement, plus succinctement, plus sans excuses. Mais trouver la confiance dans la vulnérabilité est devenue l'histoire de cet album – non seulement celle de Mozart, mais aussi la mienne.