Georgia, Michael, Leon... drei Namen zum Merken. Zusammen noch keine siebzig Jahre alt. Zusammen auf der Bühne des Kulturzentrums von Oudergem, das seine Türen für ASTA öffnete. Dies ist ein Verein, der sich seit 2017 "Au Service de Tous à Auderghem" zur Verfügung stellt.
Das bedeutet, dass er durch die Förderung von kulturellen, sozialen, pädagogischen und Freizeitaktivitäten den lokalen Gemeinschaftssinn stärkt, Einsamkeit bekämpft und Vielfalt zwischen Kulturen und Generationen fördert. ASTA tut dies mit fünf festangestellten Mitarbeitern und etwa zwanzig Freiwilligen. In diesem Bild passte die Wahl der Künstler perfekt.
Jung, jünger, am jüngsten
Georgia Koumentakou ist vierzehn Jahre alt. Sie wurde in Brüssel geboren. Ihre Mutter ist Polin, ihr Vater Grieche. Sie begann mit Violine, als sie dreieinhalb Jahre alt war, und entwickelte sich von der Suzuki-Methode zur Klasse von Erik Sluys. Sie hat bereits eine beeindruckende Liste von Preisen, Lehrern und Sälen zusammengetragen. Der Kanadier Michael Song ist sechsundzwanzig. Von seinem fünften bis zu seinem elften Lebensjahr teilte er sein Interesse für die Violine mit einer bunten Vielfalt sportlicher Aktivitäten. Dann widmete er sich dem Cello. Mit Erfolg, denn, inspiriert von Gary Hoffman und Lynn Harrell, brachte er es von der renommierten Colburn School (Los Angeles) zu einem Residenzplatz in der Musikkapelle Kon.Elisabeth und zur Zulassung zum Kon.Elisabethwettbewerb Cello, der am 4. Mai startet.Sie wurden von der Brussels Sinfonietta begleitet, die seit 2006 talentierte Schüler aus den Brüsseler Akademien und der Kunsthumaniora vereinigt, um zusammen mit etablierten Künstlern im Orchesterverband zu musizieren.
Leon Blekh ist seit 2023 ihr Chefdirigent. Seltsam, dass ein Meistergeiger, der erste Preise, Auftritte im In- und Ausland und Erfolge aneinander reihte und der von 2019 bis 2023 Artist in Residence in der Musikkapelle in Waterloo war, noch vor seinen Dreißigern den Violinbogen mit dem Dirigentenstab teilt. Verständlich für jemanden, der gesteht: "Dirigieren, seit meiner Jugend habe ich diesen Traum gepflegt".
Das erklärt die Begeisterung, die Einfühlsamkeit und den Enthusiasmus, mit dem Leon sein Orchester durch die Serenade von Elgar und einen Walzer von Tschaikowski leitete, Kompositionen, bei denen die Violinen vielleicht noch etwas ausdrucksvoller und leidenschaftlicher hätten klingen können. Und wo die Bratschen die Aufmerksamkeit auf sich zogen.