Du 14 au 23 juillet, les Genste Feesten ont à nouveau eu lieu. L'un des plus grands festivals populaires et plurijournaliers de toute l'Europe. Dix jours de culture en ville, avec des représentations payantes et gratuites. Des noms connus dans les salles culturelles et sur les places, ainsi que des musiciens de rue qui surprennent souvent les passants. Parmi les centaines d'événements, il y a aussi beaucoup de musique classique. J'ai assisté à une dizaine de concerts, de récitals et de représentations de rue. Un aperçu de quelques concerts et récitals instrumentaux.
Le violiste BezverkhnI dans la salle et dans la rue.
Mikhail BezverkhnI est un phénomène à Gent. En 1976, le violiste russe a remporté le Concours Elisabeth et après la chute du communisme, il est venu dans notre ville et a été nommé professeur au conservatoire. Après sa retraite, il s'est senti suffisamment libéré pour devenir musicien de rue. Sans gêne, le lauréat du Concours Elisabeth joue aux coins et sur les places de la ville. Ces dernières années, il s'est fait connaître lors des protestations contre la vente de l'église Sint-Anna de Gent. Le 19 juillet, Bezverkhni a donné un récital dans la petite salle de théâtre du théâtre Tinnen Pot, en compagnie du violiste néerlandais Jeroen de Groot. La bonbonnière est une petite salle pouvant accueillir une soixantaine de spectateurs. Mikhail monte sans violon, car il souhaite d'abord accueillir le public et expliquer le concept : un duel.
Dans le duel, les deux violistes jouent tour à tour des œuvres solo de Bach, Ysaÿe et Paganini. De Groot ouvre avec un monument, la Chaconne de la deuxième partita pour violon solo de Johann Sebastian Bach. Mikhail poursuit avec deux parties de la quatrième partita. Selon ce principe, ils jouent tour à tour d'autres œuvres solo d'Ysaÿe et Paganini, et le public peut comparer, comme cela s'organisait aussi aux dix-huitième et dix-neuvième siècles entre les grands virtuoses. Beethoven et Mozart ont ainsi duellisé avec leurs concurrents sans armes ni sang.
Œuvre extrêmement difficile d'Ysaÿe dans une acoustique sèche, mais ils s'en sortent bien. Certains remarqueront que Mikhail a connu ses meilleurs jours, mais vous entendez encore de la structure dans son jeu, il y a une idée derrière son jeu mûr, aussi bien chez Bach, Ysaÿe que chez Paganini. À 76 ans, il y a naturellement un peu d'usure, mais chez une grandeur comme Yehudi Menuhin, c'était aussi le cas. Nous pouvons donc lui pardonner les imprécisions en termes d'intonation et de technique d'archet.
Protester avec le violon
Le lendemain, je retrouve BezverkhnI à sa place habituelle, devant la porte de l'église Sint-Anna. Avec en arrière-plan des voitures qui passent, des motos et des autobus, il s'assoit comme une sorte de moine méditant et joue, indifférent à tous les bruits environnants. Le plus impressionnant est l'aria bien connue de la Passion selon saint Matthieu, une prière pour la cause perdue de la Sint-Anna, car elle a été vendue et un Delhaize y ouvrira.
Deux fois, il s'assoit devant l'église St-Anna, entouré et soutenu par une foule de fans. Une troupe de bohémiens qui soutiennent aussi le bohémien Bezverkhni dans sa lutte contre la vente de l'église. Certains mélomanes chevelu et pieds nus. Chez l'un d'eux, je ne vois pas de longs orteils, mais des ongles d'orteils extrêmement longs, qui ne rentrent plus dans les chaussures. Laisse pousser ces cheveux, ces ongles d'orteils, cet amour pour la cause de la St-Anna et le phénomène Mikhaïl Bezverkhni!
Concert en salon
Des concerts dans des salles de théâtre ou des églises, des représentations en plein air et aussi des récitals dans un salon. Le dock sonore, « musique classique pour piano aux nouveaux docks », est une initiative dans un magnifique appartement avec un grand séjour pouvant accueillir une soixantaine d'auditeurs, à côté du vieux Steinway. Thomas Eeckhout est le maître de maison, il joue Schubert, Debussy et Grieg. À peine trentenaire, il a déjà beaucoup de maturité. Après son professeur Levente Kende à Anvers, il s'est dirigé vers la Guild Hall de Londres où il a obtenu un Master en accompagnement au piano. Cela montre la modestie du jeune homme. Car dans les simples Moments Musicaux de Schubert, il faut être de bonne maison pour trouver l'équilibre et la bonne cadence. On dit parfois que seuls les vieux pianistes mûrs peuvent interpréter cela. D'abord un peu sceptique face à un jeune homme un peu timide au piano, après dix minutes, il m'a captivé, tout comme les autres auditeurs dans le grand salon des docks. Pendant la pause, on nous a invités à prendre un verre sur la terrasse, avec une belle vue sur les tours de Gent. Ensuite, on a continué sur le même élan intimiste avec quelques pièces lyriques de Grieg. Le pianiste Thomas Eeckhout est un nom à retenir.
L'orchestre de seniors OKRA
L'Orchestre Promenade OKRA est un mélange hétéroclite de 55 ans et plus avec trop de cuivres par rapport à la poignée de cordes. Ils jouent le 19 juillet dans la série des détentes musicales à l'église Sint-Michiel. Des concerts gratuits qui remplissent souvent complètement l'église. Tout comme les seniors attendent déjà cinq minutes avant l'heure d'ouverture à la porte du supermarché, non seulement le public, mais aussi l'orchestre sont prêts à jouer quand j'entre dans l'église dix minutes avant. Un pot-pourri de tubes classiques intemporels comme Grieg Matin en combinaison avec des chansons comme « Non, je ne regrette rien ». Le plaisir de jouer en émane. Les cordes sont en minorité, ce qui en fait plutôt un orchestre d'harmonie qu'un orchestre symphonique. Le chef d'orchestre Hans Moreels fait plus que diriger. Comme un animateur plein d'esprit, il s'adresse au public et se tourne pour arracher les applaudissements à la Marche de Radetzky au public. Pas une génération d'argent, mais une génération d'or quand on voit les seniors occupés avec tant d'enthousiasme.
De Ghent Baroque Players
Le béguinage Ter Hooien est une véritable oasis dans la ville. Dans l'église du béguinage, les Ghent Baroque Players jouent le 20 juillet deux fois leur programme, l'après-midi et le soir. Je vois quelques noms de vieilles connaissances dans le livret du programme. Un ensemble amateur, cela semble trop modeste quand je parle à l'un des musiciens. Tout le monde joue ici bénévolement, car les recettes vont entièrement à l'asbl Thope, qui s'engage pour le logement des locataires vulnérables. Un programme varié de musique baroque, de Telemann, via Purcell et Scarlatti, présenté avec style et professionnalisme par une dizaine de musiciens amateurs qui se décrivent à tort. Deux épinettes sont également en première ligne. Des caisses de cordes légères qui, après le concert, sont glissées dans le break du claveciniste très apprécié Ignace Derese en quelques gestes.
Les deux derniers morceaux sont de la main du chef de l'ensemble, Francis Michels. Une musique sereine, quelque peu mystérieuse qui donne une dimension supplémentaire et du contraste à l'ensemble du concert. Michels s'est inspiré de textes du Haut Moyen Âge sur les plantes médicinales de l'abbé Strabo datant de l'année 800. Nous avons entendu les effets curatifs du fenouil et du glaïeul. Un concert curatif au cœur d'une oasis vivifiante dans la ville festive.