Passeggiata Musicale. Leonardo Da Vinci

À la cour de la Renaissance de Ludovico Sforza, duc de Milan, arriva un homme excentrique âgé de trente ans en provenance de Florence. C'était en 1482. Il était mathématicien, anatomiste, philosophe, constructeur, astronome... Mais peu de gens savent qu'il était aussi musicien. L'un de ses biographes du 16e siècle écrivit que les Sforza ont engagé Leonardo non pas comme peintre ni architecte, mais – ce qui pourrait nous surprendre – comme musicien et organisateur de fêtes d'une correction exemplaire. Leonardo appelait la musique une sœur cadette de la peinture, parce qu'une peinture dure éternellement et la musique n'a pas de forme matérielle. Elle n'existe que dans le moment de la performance, et de plus – elle meurt au moment de sa naissance. C'est pourquoi la musique ne pouvait pas supporter la comparaison avec l'architecture ou la sculpture. Aucune composition musicale de Leonardo n'a survécu, mais à part de nombreux dessins et fragments de traités, dans ses carnets il y a aussi des rébus et... des énigmes musicales, tous écrits en écriture miroir. Dans au moins 18 énigmes, Leonardo da Vinci a utilisé la notation musicale. Ces « jeux » musicaux n'étaient pas seulement des notes, mais ils créaient des phrases, car selon la solmisation, une méthode créée par Guido of Arezzo, chaque note a son propre nom – « ut » (plus tard remplacé par un « do » beaucoup plus facile à prononcer), « re », « mi », « fa », « sol », « la », « si ». Lorsqu'ils sont mis en forme, avec le sens décodé du texte, ils s'avèrent être des mélodies incroyablement puissantes, hypnotiques et nostalgiques.