Kapustins kompositorischer Stil ist durch optimistische Energie gekennzeichnet. Hierbei gehen das klassische Virtuosenspiel Hand in Hand mit ausgeschriebenen Jazzimprovisationen. Die Musik schwebt am Rande von Klassik und Jazz und hat rhythmische Magie, fesselnde Melodien und Charisma. Auf dieser CD gewinnt die jazzy Atmosphäre die Oberhand mit lebendigen Arrangements für Jazztrio.
Der russische Komponist und Pianist Nikolai Kapoestin (1937-2020) baute sich in jungen Jahren bereits einen beeindruckenden Ruf in der Jazzszene der Sowjetunion auf. Während Kapoestin noch am Konservatorium von Moskau studierte, war er außerhalb bereits als Jazzpianist, Arrangeur und Komponist bekannt. Dies hat er jedoch immer bestritten: "Ich bin nie ein Jazzmusiker gewesen. Ich habe nie versucht, ein echter Jazzpianist zu sein, aber ich musste das tun, um zu komponieren. Ich bin nicht an Improvisation interessiert — und was ist ein Jazzmusiker ohne Improvisation? All meine Improvisation ist ausgeschrieben und wurde dadurch viel besser." (Fanfare Magazine, 2000)
Die klassische Ausbildung von Kapoestin zeigt sich in der Struktur seiner Kompositionen. Moving Classics TV beschreibt seinen Stil als "die alten traditionellen Gläser der "klassischen Form" gefüllt mit teurer Champagne mit berauschender Wirkung". Eine poetische Art zu beschreiben, wie Kapoestin Jazzidiome in formale klassische Strukturen integriert. Verschiedene Improvisationen nehmen die Form barocker Beispiele wie Partiten und Suiten an.
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Die Fusion von Jazz und Klassik ist vielleicht am deutlichsten in Kapustins zwei Sammlungen von 24 Präludien zu hören: 24 preludes in jazzstijl voor piano opus 53 (1989) und 24 preludes en fuga's voor piano opus 82 (1997). Beide Sammlungen enthalten Kompositionen in allen Moll- und Dur-Tonarten. Damit knüpft er an eine Tradition klassischer Komponisten an, darunter Bach (Das wohltemperierte Klavier BWV 846-893, 1740-1742), Chopin (Préludes op. 28, 1835-1839), Skrjabin (24 preludes op. 11, 1888-1896) und Schostakowitsch (24 Preludes en fuga's op. 87, 1951). Eine Auswahl von Kapustins opus 53 ist auf dieser CD zu hören (track 9-20) und in dieser Bearbeitung für Jazztrio kommt der jazzy Charakter besonders zur Geltung.
Prelude Nr. 1 in C-Dur (track 9) gibt den Ton für die folgenden Präludien an. Das Werk enthält eine Art sorglosen Humor und Kapustins charakteristische optimistische energetische Pulse. Prelude Nr. 2 wird übersprungen, aber der Beginn von Nr. 3 in G-Dur (track 10) verrät, dass der russische Komponist nicht der Barockzeit, sondern der romantischen Reihenfolge der Tonarten folgt, wie es seine Landsleute Skrjabin, Rachmaninow und Schostakowitsch ihm vorgaben. Im Gegensatz zum schnellen Tempo von Nr. 1 hat Prelude Nr. 3 ein glühendes, langsames Tempo und neben Jazz sind auch Blues-Einflüsse zu hören. Das letzte Präludium auf dieser CD ist Nr. 23 (track 20). Es ist eine Suche nach einer Melodie, die, auf einem Pfad von kontinuierlichen Tempowechseln, immer gerade außer Reichweite zu sein scheint.
Die Präludien bilden den Kern dieser CD, aber andere Perlen wie Variations op.41 (1984, track 6) und Paraphrase On "Blue Bossa" by Kenny Dorham Op. 123 (2004) sind auf jeden Fall einen Blick wert. Es gibt nur wenige Komponisten, die die klassische und die Jazzwelt so gut miteinander vermischen wie Nikolai Kapoestin hier demonstriert. Wo beginnt die eine und wo endet die andere? Es ist eine unnötige Frage, denn diese Musik spricht für sich selbst.
3.8/5
Kapustin: Blueprint
- WER: Frank Dupree Trio (Frank Dupree [piano], Jakob Krupp [contrabas] und Meinhard 'Obi' Jenne [percussion])
- WAS: Blueprint
- VERÖFFENTLICHUNG: Capriccio C5439
- BESTELLEN: JPC